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《过春天》是今年最不可错过的华语青春片

虽然2019年才到第三个月,但几乎可以确定,《过春天》就是今年最不可错过的华语青春片。

电影的主人公佩佩是一位16岁的单亲家庭女孩。她的城市既是香港、也是深圳,一边有身份,一边有生活。为了和闺蜜的约定,为了自己的存在感,为了懵懂的好感,她内心的冲动被点燃、“水客”成为了她的另一个身份,一段颇有“冒险”感的青春故事就此开始。

本期风影院线,我们请到24位影迷,一起来聊聊这部电影。



综合评分:7.3分


冰红深蓝

9.0分

非常惊艳的处女作,也是近几年国产青春片的最佳之一。

1.聚焦于少有人关注的“单非家庭”独生女的迷惘与孤独,并以水货过关成功与否构建悬念,勾连出深圳与香港的文化隔膜,视角独特而新颖。

2.黄尧的表演毫无瑕疵,令人叹服。

3.手持镜头和电子乐与青春期的躁动叛逆相得益彰,数次现身的镜像反照则强化了身份认同的疏离感,尤其是父亲在窗外抽烟女儿在餐馆里独自吃饭的镜头。

4.佩佩与阿豪互相往对方身体上绑手机的那场戏,暧昧的红色笼罩了一切,配以逼仄模糊而不规则的陈设,呼吸声声入耳,眼神交错迷离,生成了令人难忘的情欲空间。

5.青春片中经典的奔跑母题在影片中多次复现,及至那场雨夜中的无尽狂奔,涌动的情感与欲望终于喷薄而出。

6.以三次猝起的定格划分剧作结构,在心理变化上也标识出了关键点。

7.被囚禁于水缸中的小鲨鱼,亦是值得玩味的隐喻。

8.美中不足的是结尾因应对审查而稍显仓促,部分次要人物的塑造不够立体。

汪金卫

6.5分

独特的深港背景走私犯罪题材在青春片中就有鹤立鸡群的优势,再加上演员自然的表演,作为处女作整体风格与完成度值得鼓励。男女主贴手机一场戏的情感流动尤为别致。后半部逐渐暴露出不少问题。若有若无的攒钱动机变成了鲨鱼雪花、定格镜头莫名其妙、母亲与小白脸突然狗血。结尾更是遗憾地彻底泄了气。配乐时而似神来之笔,时而却略显突兀。

晚不安

8.0分

毫不夸张地说,从社会议题和作者表达上看,这就是今年的《嘉年华》。对单非家庭成长问题投以足够关照的同时,对类型技巧的运用也游刃有余。不仅拍出了少女晶莹的青春感,更把环伺左右的生存困境展现得淋漓尽致。每场戏传达出的信息都相当有效,也因此塑造出非常丰满的人物。定格镜头加电子音乐的混搭风格太炸裂了,我看到一个崭新的极有活力的作者破壳而出。在这个年头拍处女作,做到好看、不闷还有意义,简直太难得了,所以必须不吝赞美之词。影迷要学会自动忽视神兵天降和提示字幕,不过收尾确实稍微仓促了些。




嘟嘟熊之父

7.0分

不是青春片,而是犯罪心理片。偷窥的视角是导演在人物与观众之间设下的隔离地带,正如女主为自己建立的防御机制,她习惯性躲进孤独的世界偷听别人的喧嚣,她故作坚强实则自我暗示就算得不到也是命中注定,她渴望存在感但什么是存在感她一无所知。于是,所有逼近人物的手持镜头都是对她自我保护的破坏,陆港身份、单亲家庭、虚荣恋财、友谊破裂、爱欲吸引,她一点一点地袒露心声,这一切构成她犯罪的动机,却也让她究竟为何犯罪始终成谜。

寒枝雀静

8.0分

并不像《嘉年华》,倒是有点《涂样人生》。对犯罪青春类型语汇的娴熟调用,虽然偶显突兀但大体重塑成功,较大程度突破了戏剧框架而袒露出细微的生活观察。这种观察通过或显或隐的“迟钝”感成功地串联起来,哪怕到了行将溢出的临界点都揉捻得仿佛凝滞。

手持并未贴近地捕捉人物情绪,但却营造出了运动状态,恰恰契合文本上“身体”作为“过境”通道“空”的属性。比较可惜的是并没有《涂样人生》那样足够有效地发掘人物和空间的互动,使得形式上完整的“crossing”概念在现实层面略显苍白。

鲛人河

6.5分

感觉是中国少女版的《骡子》,但因为早先看了东木,几乎一样的题材,《过春天》在观感上的惊喜大打折扣。作为处女作拍得还算不错,至少除了少女狂奔外没有让人特别尴尬的点。

但卡司是个大问题,一来16岁少女就应该由16岁的来演,虽然有清纯的扮相,但依然缺少一点灵气,与母亲倪虹洁不如说是像姐妹,反而从气质上更像邻居,完全不搭。或许这种割裂感正是导演想表达的?但在Q&A中,导演说与母亲的关系是到最后仅存的关系,但两人除了最后一起登山,在主线中几乎没有情感交互,不知导演最后这画蛇添足有何意义。




犹在镜中

7.5分

即便低于预期也依然很不错。很少看到描摹物欲(欲望)横流的青春期,导演没有把电影锚定在政治化议题和身份认同上面,无疑很有想法。内地欲望着香港,而香港欲望着日本,暗合三地在现代化进程中的地位。在风景都被物质化的时代,填不满的物欲和情欲,似乎只能外泄——在两地奔波,表示动感、错愕的镜头很有灵气。

所以即便那场绑手机戏是多么的充满欲望,男女主都没有走出那一步,而是迎来情欲和物欲双双落空的结局。青春是用来明白“徒劳无功”的阶段,好比在香港是欲望不到飞雪的。作为青春类型片,是不一般的存在。只是我颇读不懂结局,登上山顶,俯瞰欲望都市的母女俩是靠什么“过去”的?

小宇

6.0分

《过春天》太努力做成“像样”青春片,而非犯罪悬疑片,而我更想看后者,因为前者确实太泛滥。当然,这里不是歧视“青春片”,只是有时候真的看到腻。我很想看到“走水”这部分内容更多讲述,可惜上头人就是看不惯这些无法在他们认为的“正常”社会存在。

家庭与青春成长的处理反倒不如去年吐槽过的《狗十三》,缺位和复杂性似乎淹没于青春故事的海洋里,显得有那么些时刻,我确实觉得这块空空的。

冰山的阴影

7.5分

情感生猛又充满都市悸动,人物弧光很到位,调度及表演的分寸耐人寻味,电子配乐大赞。谁的青春不是一场场危机四伏的闯关冒险呢?但又有哪部国产青春片,能够如此精准地把握住青春的倔强、青春的向往、青春对世界的误解和青春最终与自我及他人的和解呢?




杨清宇

6.5分

三次定格粗暴分割三幕,而且氛围果然因此发生急转,真是愣得有些可爱。不是对香港最好的刻画,但手持浅焦摄影与电子音乐(让人想到《春假》和《好时光》)仍将这座阶级分化严重的城市勾勒得分外迷离与迷幻。除女主角外的人物都做得不好,阿豪的心路历程基本靠从面部表情来猜,倪虹洁和廖启智所饰演的父母单薄得甚至连功能角色都算不上。至于和闺蜜、阿豪的那一段三角关系我觉得可以弱化甚至删掉,现在是既体会不到爱情的死亡,也感觉不到友谊的崩塌,还大大干扰了影片的核心表意――从被世界挤压所造成的误解与迷茫中挣脱出来。

欢乐分裂

7.5分

讨巧青春片外衣下拥有更丰富的肌理---夹在两岸之间的身份尴尬,生活环境的缺爱氛围,青春期少女对世界认识的心理体系的构建和幻灭,在一个类型片拍法的案件串连中,均得到较为纯熟的演绎和深化。对于一部处女作来讲,无论从剧作完成度还是影像风格的把控,都相当不易。定格的几个瞬间,鼓点加持,仿佛是走向决定性的时刻;配乐很喜欢,雨夜戏竟隐隐有娄烨风(摄影真棒)。互绑手机戏的红色基调,暧昧的情欲如溢于画面;镜像多处运用,如揽镜自照。不会下雪的城市,无法栖陆的鲨鱼(导演说此意象不必解释,仁者见仁)。过了这个春天,他们都将迎来生命里新的分水岭。

迦南

6.0分

尽管有着华语青春片中难得一见的市井气息,也有着华语处女作中难得的格局和人物刻画,不沉进于伤春悲秋的青春疼痛物语,反而保留了一丝香港电影的质感已经难能可贵。但依旧有着很多稚嫩呆板的部分,不思考的偷懒收尾,也许更暴露出白雪的创作窘境,当格局已经拉锯到如此地步,她已经完全不知道该如何收尾了。

掉线

8.0分

前面对刘子佩的归属感缺失刻画的很全面,双城生活,父母离异,她才会在走私行为中寻找被需要和存在的满足,遗憾的是导演却没能在最后一刻升华主题,用“走私被抓”的外在情节崩溃强行推动人物心理内部与矛盾和解,实在是泄气。但是,白雪的视听语言真的是太有灵气了,大陆总算有了一位能把现代城市拍出现代气息的导演。




奥特小曼

7.0分

完成度太高了,很难想象是导演处女作,幕后团队真的很棒。剪辑毫不拖泥带水,衔接非常融洽,同时电影的节奏也非常吸引我。在画面色彩上很迷人,手持摄影,浓烈的致幻色彩、现实主义的冷色调与青春片的暖色调同时并行,却过渡平稳。电子音乐与定帧暂停太有创意,可以看出一些作者手法,几位演员的演出也都很精彩。对于剧作的主题,这样一部描述中港“代购”题材的现实主义作品难免会遇到审查的难关,而结尾特色的“字幕解说”也可以理解,在那之外,从一个少女的青春期开始深入,也让人值得同情。

天马星

8.5分

从炫酷的生活方式到情愫的慢慢生长,这似乎就是我心中最渴望的青春成长,都说电影造梦,这话不假,《过春天》就是我这种青春平淡无奇之人的梦。

OreoOlymLee

7.0分

可比《嘉年华》,但也未脱出其所代表的独立电影几近模式化的剧作结构。水的意象使用的很好,她和男主角第一次相遇便在水中,以水灭火-被困水上-瓢泼大雨-放鲨入海让这一意象贯穿全片。镜头是否晃动(手持与否)取决于她心绪的起伏程度和人际关系的亲疏,算是努力做到与人物共呼吸。互贴手机的一幕的确是去年最性感的一场戏了。

qw0aszx

7.5分

后半段直接泄气了,但绑手机那场戏实在是太妙。




徐若风

7.0分

期待了大半年,没想到比想象中失望。隐性话题众多,如果处理得好会很出彩,可惜剧作孱弱,不合理的割裂造成了话题之间的互相消解。犯罪类型化部分也就勉强做得凑合,虽然灵动的视听气质碾压国内95%青春片,但也完全比不过萨弗迪兄弟或《天才枪手》之流,还是带着生涩感。不过几段电音戏和绑手机戏挺提气的,完全可以再多塞一倍。

YQY-Vader

7.5分

视听极其舒适,固定的深圳与摇晃的香港,哪一个才是真正的舒适区,实际上是摇曳不定的,借此可见陆港身份矛盾,镜像的巧妙使用不必说,互绑手机那场戏仿佛基耶大师上身,情欲压抑地释放。但比起去年其他的一众导演处女作,白雪对自己的定位似乎不太明确?好在不再对中国边缘地区进行反思,而是瞄准深圳香港这样的现代都市,这才是青年导演作品该有的活力。

陀螺凡达可

7.0分

成熟、精彩又细腻的青春犯罪电影,精准捕捉到青春期的迷茫与悸动的同时,又细致展现了深圳香港两地的社会文化差异,充满了生命力和活力,酷劲十足又极其贴近现实,完全看不出来是处女作。主演黄尧表现惊艳。

第七大陆

8.0分

雪落了,春天反而来了。母亲的角色从头到尾塑造的都是失败的,警察突击也略显突兀,不过态度、视角都让人眼前一亮,有多长时间国内青春电影没有这么“走路带风”了呢?

后自愈

7.0分

成熟且有灵气,简单又有力。陆港身份与青春期的双重迷茫,与破碎家庭的双重身份认同。镜头运用的太漂亮了,固然是有一些问题,但却被画面里所传达的少女的情绪所打动,尤其是互缠胶带那段,逼仄的空间和高级的红光,两人呼吸间都是那种紧绷着的试探性暧昧。而“过春天”这一主题涉及到的走私、中港对立等问题,让这部电影无论对于青春片还是现实题材都有着一定重量的意义。

8.5

8.0分

每个人都是被束缚的鲨鱼。

字母君

7.0分

手持色光电子乐,港陆青春版萨弗迪。华语片能把Tech-House用得这么漂亮不容易~不过剧作有一些比较明显的缺憾,例如后半段写丢的支线和开头草草带过的“打工”,一定程度上破坏了人物动机的合理性。最后的机械降神其实也可以理解为是审查制度帮了导演的忙,因为那场戏如果没有警察的出现感觉这故事几乎无法圆满收尾…… 绑手机那段可能是今年最好的情欲戏。



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